22.11.19

Audición 420: Enol ensemble



Martes 3 de decembro 2019

Casa da cultura Poeta Lois Pereiro



https://drive.google.com/open?id=1aq1u-CSPPXfinEr-WPGFzWKL1CKdtyoW

ENOL ENSEMBLE
  Está formado con músicos cuxo interese é investigar en música de cámara explorando diversas formacións, estilos e épocas coa intención de facer chegar a un público un amplo repertorio que non sempre é fácil de escoitar salas de concertos



ADOLFO RASCÓN ................ VIOLÍN

 Nado en Oviedo. Durante 7 anos, recibe clases de Alexander Vasiliev. Expande o seu adestramento na Universitat Für Musik de Graz (Austria) e na E. S. de M. Reina Sofía con J. L. García Asensio, V. Huerta e R. Schmidt. Gañou o Concurso de Mozos Intérpretes da U.F. M. de Graz e o Certame "Cidade de Oviedo", en 2003 recibe o diploma Estudante distinguido da cátedra de música de cámara (prof. Rainer Schmidt). Actua como solista e músico de cámara, foi membro fundador do trío Pangea. Impartiu a súa docencia no C.S.M. de Asturias e na Escola Nacional de Lisboa. Actualmente traballa na Orquestra Sinfónica do Principado de Asturias.

MARIO BERNARDO ...... .. PIANO

 Pianista de Xixón licenciado en música de cámara e piano con matrícula Premio de Honra e Fin de Grao para o Conservatorio de Música de Oviedo (dirixida por T. Kvernadze e F. J. Pantín). Durante catro anos continuou os seus estudos co profesor da Escola "Reina Sofía "de Madrid, Galina Egiazarova, unha bolsa de Cajastur e a Consejería de Cultura do Principado de Asturias. Tamén recibiu o consello de pianistas de renombre internacional.. Gañou unha decena de premios en varias convocatorias. Ten gravado numerosos CDs con diversos interprtes e feito estreas absolutas de obras de diversos autores Flores Chaviano, Juan M. Cué, etc. Actuou en toda a xeografía española tanto como solista como en grupos de cámara. Realizou o "Máster en Patrimonio Musical" da Universidade de Oviedo Ensinou nos conservatorios profesionais de Xixón e Oviedo, e no Posgrao e Máster en “Análise e Interpretación Musical” da Universidade de Oviedo. Actualmente é profesor do Conservatorio de Música de Oviedo.



CRISTINA GESTIDO ............ VIOLA
 Naceu en Oviedo onde comezou a estudar piano, violín e viola.No 2003 continúa os seus estudos superiores de viola no R. C. of Music de Londres baixo a tutela de A. Viytovych. Máis tarde, fixo un máster en "Viola Solo Actuación" na mesma escola co solista L. Power. Recibindo premios e bolsas de diversas institucións nacionais e extranxeiras. Tamén recibiu clases maxistrais de violistas de recoñecido presticio. Comeza a traballar coa R. Ph. Concert Orchestra de Londres, e colaborando á vez para varias orquestras extranxeiras e nacionais. Combina o seu traballo orquestral coa música de cámara, ten gravado bandas sonoras e realizou xiras con diversos artistas, entre eles, Sting ou D. Bisbal. Traballa coa O. S. de Castela e León e a R. O. H. Covent Garden de Londres colaborando con diversas orquestras e co conxunto “BANDART". E docente en BISYOC (International Youth Orchestra Exchange).



TERESA VALENTE .... ......... VIOLONCHELO
 Teresa Valente Pereira comeza os seus estudos musicais en Lisboa, con A, Campos e sigueos con Ma José Falcão, concluindo coas máximas cualificacións. Acadou bolsas que lle permitiron ampliar os seus estudos na E. S. de M. Reina Sofía e para cursar o "Konzertexam" no Folkwang Hochschule Essen baixo a dirección de C. Richter. Ten varios premios e méritos. Tocou como solista en varias orquestras tanto nacionais como extranxeiras e baixo batutas de renombre como Antoni Ros-Marbá, ou Kirill Karabits, entre outros Como docente destacan os distintos cursos e clases maxistrais impartidas en distintos países. O seu interese pola música de cámara levouna a integrar distintos grupos e fundar o trío Pangea. Dende 2011 é solista coa O. S. de Bilbao.










1.- Antonin DVORAK (Bohemia 1841-Praga 1904): Cuarteto con piano n° 2 en Mib, op. 87 (1889)
  • I. Allegro con fuoco 
  • II. Lento 
  • III. Allegro moderato 
  • IV. Allegro ma no troppo

2.- Salvador BROTONS (Barcelona 1959): Cuarteto con piano en Mi op. 48, "A celebration of life" (1988)

3.- Joaquín TURINA (Sevilla 1882-Madrid 1949): Cuarteto con piano en La m, op. 67 (1932)
  • I. Lento-Andante mosso 
  • II. Vivo 
  • III. Andante-Allegretto


Audición 419: Trío Olivié

Casa da cultura Poeta Lois Pereiro
Venres 29 de novembro, 20:15 horas


https://drive.google.com/open?id=1v3tvdotK4dhm8ba5Vb9qewlYrgeVCY1H



TRÍO OILIVIÉ:

Recolle o nome do que fora secretario do concello de Vigo D. Manuel Olivié, quen para escapar da rixidez do seu cargo escollía o outeiro do monte de O Castro para gozar das vistas da ría que lle facían soñar cunhas paisaxes máis aló do horizonte que logo traspoñía nos seus escritos. Do mesmo xeito o grupo pretende, que espallando unha pequena parte do oceánico repertorio do trío clásico, acádese esa atalaia de fermosas vistas, neste caso, musicais.




MARTA VÉLEZ PÉREZ ……………………………………………. VIOLÍN

Nada en Vigo don de fai estudos de violín no Conservatorio Superior co profesor Manuel Martínez. A os 18 anos ingresa no Real Conservatorio de Bruselas recibindo clases de Agustín León Ara e Tános Adamopoulus e logo na Guildhall School of Music and Drama de Londres con Ifrah Neaman, obtendo respectivamente o Primeiro premio de Violín, Solfexo e Música de Cámara e o diplomas de Licenciste of de Guildhall School of Musis e Posgraduate diploma in Music Performance.

Foi membro e colaborador da Orquestra Clásica de Vigo, Joven Orquesta Nacional de España, Orquesta Ciudad de Granada, Real Filharmonía de Galicia, Orquestra Sinfónica de Galicia, Orchestre National de Belgique, Ecyo, …. Baíxo a dirección de A. Ros Marbá, Maximino Zumalave, Helmuth Rilling, Leopold Hager, K. Penderecki, Sir Neville Mariner, Chistof Poppen, Walter Weller, … Recentemente gravou co Ensemble Vigo 430 o Concerto de violín en estilo antigo de Manuel Quiroga.

Asistiu a cursos e masterclases dos profesores José Luís Garcia Asensio, Gerard Claret, Rodney Friend, Vartan Manoogian, Félix Ayo, Nicolás Chumachenco, … e obtendo becas da Fundación Barrié, Caíxa Galicia, Segundo Gil Dávila, A. I. E., …

Participou en numerosos concertos e festivais cos pianistas Pablo López e Cristina Olivar en diferentes cidades galegas e do resto de España.

Na actualidade e profesora de violín e Música de Cámara no Conservatorio Superior de Música de Vigo e forma parte do Trío Erkel de Clarinete, violín e piano.




ÁLVARO QUINTANILLA MARFUL …………………… VIOLONCELLO

Nado en Madrid, inicia os estudos de violoncello con seu pai Álvaro Quintanilla Kyburz (solista da Orquesta Nacional de España), e remátaos de forma oficial no Real Conservatorio Superior de Música de Madrid cos profesores Pedro Corostola e Rafael Ramos, ampliando alí mesmo os seu estudos de Música de Cámara co profesor Luís Rego. Asistindo a numerosos cursos de perfeccionamento, destacando os realizados con Reine Flachot, Daniel Grogurin e Alexandra Frantseva.

Mentres fai os seus estudos é nomeado solista da JORCAM (Joven Orquesta de la Comunidad de Madrid) actuando entre outra salas na Philarmonie de Berlin.

Colabora con distintas orquestras entre elas e durante dez anos coa Orquesta Nacional de España onde traballa cos máis importantes directores e solistas do momento.

O seu compromiso coa música actual lévao a formar parte do grupo Cosmos 21 dirixido por Carlos Galán co que estrea máis de medio cento de obras en España, Italia e Latinoamérica, destacando a estrea absoluta (o 28 de febreiro de 2.006, no Auditorio Nacional de Música e xunto coa Orquesta da Comunidade de Madrid) do Concerto Grosso para o Cosmos Op. 62, para cinco instrumentos e orquestra de Carlos Galan. Tendo realizado gravacións para R.N.E. e actuado en diferentes festivais e ciclos para a Fundación Juan March, Círculo de Bellas Artes de Madrid,

Fundación Marcelino Botín, Museo Reina Sofia, Centre de Cultura Contemporánea de Valencia e o Auditorio Nacional de Música.

Dende o ano 2.010 forma parte do T.A.C. (Taller Atlántico Contemporáneo) - formación aberta que abarca principalmente repertorio do século XXI – que mereceu o galardón do “Premio da Crítica Galicia” e o “Premio Martín Codax” na modalidade de música clásica e contemporánea do ano 2.013.

Na súa faceta pedagóxica imparte clases de violoncello no Conservatorio Superior de Música de Vigo dende o ano 2.014, ai mesmo foi invitado polos Conservatorios de Música de Paraguay, Nicaragua e O Salvador.




CONSTANTINO PÉREZ MURAS ……………………………….. PIANO

Nado en Vigo, comeza o seus estudos no Conservatorio da cidade. Ségueos nos de Santiago de Compostela con Martín Millán e no Real Conservatorio Superior de Música de Madrid con Fernando Puchol. Fixo estudos de perfeccionamento en Oporto coa eminente pianista Helena Sá e Costa que foron decisivos na súa formación. Dedicado principalmente a docencia, exerceu de profesor de piano no Conservatorio de Santiago de Compostela e na actualidade faino no Conservatorio Superior de Música de Vigo, onde desenvolve asemade o labor de pianista acompañante. Neste campo e no da música de cámara formou parte de distintas agrupacións, sendo invitado polo prestixioso clarinetista belga Walter Boeykens para actuar como pianista acompañante nos Cursos Internacionais de Perfeccionamento musical de Xavea (Alacante). É colaborador da Orquestra Clásica de Vigo dende as súas orixes, intervindo como pianista da mesma en multitude de programas.





1.- Trío ……………………………………………………. Joaquim Malats
I. Allegro
II. Andante
III. Vivace


2.- Escenas Andaluzas …………..……….… Rogelio Huguet i Tagell

Nº 3 El Sereno (Nocturno)

3.- Trío nº 2 op. 76 …………………………..………….. Joaquín Turina

  • Lento – Allegro molto moderato – Allegretto – Lento
  • Molto vivace
  • Lento – Andante mosso – Allegro vivo


12.11.19

Audición 418: Dúas, Todo é percusión

Venres 15 de novembro de 2019
11:30 horas Edificio multiusos de Monforte de Lemos

2º Concerto didáctico

Dúas



MARTA FIGUEIREDO e SABELA CARIDAD



Elas compartiron profesor, Alejandro Sanz, durante bastantes anos, mais non se coñeceron ata 2005 cando coincidiron, por primeira vez, na Orquestra Xove da Sinfónica de Galicia.

Cando rematan os seus estudos, no ano 2015, deciden xuntarse e nace DÚAS.

Interpretan obras de diferentes estilos abarcando o período clásico, moderno e contemporáneo, xunto coas súas propias composicións sendo exemplo delas “Pollistes gallicus” ou “Dishes” composta expresamente para o espectáculo Todo é Percusión.


EXIRE


ESTEFANÍA GÓMEZ e ALBA FERNÁNDEZ


Técnico de luz e son SERGIO ALEGRE




TODO É PERCUSIÓN



O Concerto: Neste caso DUAS xúntase con dúas bailarinas de música contemporánea, EXIRE, para chegar a Arte Total a través da interpretación das distintas artes: música, danza e teatro.

A vida é ritmo e convírtese en música cando somos conscentes delo. O obxectivo é exaxerar a música e os ritmos que se atopan en todolos quefaceres diarios.

A Trama: Trátase de reflectir todas e cada unha das distintas situacións dun día calquera de catro rapazas, desde que se erguen ata que se deitan


Os Obxectivos:
  • Aumentar a concencia dos ritmos cotidians
  • Axudar a disfrutar e valorar diferentes manifestacións culturais
  • Mostar aplicacións prácticas de ritmos con obxectos cotidians
  • Interrelacionar diversas manifestacións artísticas: música, danza e teatro
  • Aprender as pautas de comportamento para asistir a un espectáculo destas caractéristicas








7.10.19

Audición 417: Caspervek trío. O cámara



Xoves 10-10-19, 20:15 horas
Casa da cultura Poeta Lois Pereiro

https://drive.google.com/open?id=1nMemj1odGyVKjqNXw8wv97Gva2iKNWmA


Cine-Concerto

O CÁMARA (the cameraman)


BUSTER KEATON (1.928)

Unha das principais películas de Bustar Keaton e, sen dúbida, unha dás comedias máis divertidas da década dos anos 20, en O Cámara (The Cameraman), Keaton asina unha das súas interpretacións máis logradas.

Luke Shannon (Buster Keaton), é un torpe fotógrafo que coa fin de acadar a consideración dunha moza da que está namorado, acepta un traballo como “cámara” dun noticieiro. Pero as cousas vanse complicando a medida que Shannon, no desenvolvemento do seu posto, ten que afrontar ás diferentes situacións dás que ten que facer a “cobertura”.

A banda sonora, composta por Caspervek no 2015, ten unha forte influencia do jazz clásico e do swing e foi estreada no Centro Cultural Conde Duque de Madrid, no ciclo The Urban Beach Cinema. Desde entón interpretouse en numerosos escenarios de España, Letonia e outros países europeos.



capervek.com

Caspervek Trío 

Caspervek Trio naceu en 2013 dentro do Conservatorio de Música de Vigo, cando dous dos seus membros, e Blas Brais González Castañer, musicalizar xuntos para vivir o clásico Friedrich Wilhelm Murnau "Nosferatu". Tras esta primeira presentación, que se xunta ao grupo Eduards Vecbastiks violinista. Xuntos, eles comezan a explorar o legado cinematográfico dos anos 20 e nos primeiros cinco meses de vida estreou cinco bandas sonoras para clásicos do cine mudo. Esta estrea meteórica colócase como "a gran sorpresa de 2014", en palabras da prensa.

En 2015 o trio fixo a súa primeira xira europea en máis de 10 países do vello continente tocando en escenarios importantes da cultura europea como o Museo Nacional de Arte de Estoniana, a Baltais Auditorio Fligelis de Letonia ou Flux Gallery Budapest. No verán de 2015, Caspervek ofrece 6 películas en The Urban Praia Cinema (Madrid), un dos cines máis exterior España recollendo miles de persoas para presenciar as súas versións de clásicos como "As Aventuras do Príncipe Achmed" "O Gabinete do Doutor Caligari" ou "Amanecer".

A formación clásica dos seus compoñentes, xunto co uso de recursos de jazz, minimalismo, música electrónica ou popular compoñen a paisaxe sonora Caspervek Trio. Esta pantalla musical serve como unha ferramenta para construír o seu propio escenario performativa onde a percepción sensorial e sinestesia xogan un papel fundamental.

Caspervek Trio tamén realiza un traballo educativo e pedagóxico importante, traer o patrimonio cinematográfico para os máis novos. Proba diso son os ciclos realizados co Museo de Arte Contemporánea de A Coruña ou Festival da primavera facer Cine de Vigo.

 

 

21.9.19

Audición 416: Concerto das donas

Martes 24 de setembro de 2019 ás 20,15 h.
CASA DA CULTURA - Poeta LOIS PEREIRO



CONCERTO DAS DONAS 

https://drive.google.com/open?id=12LodU9IyRVQHTDhadh55JIuf6gzhnPui


María José Pámpano, ……………….……… violín barroco e dirección
Elena Vázquez, …………………………………………….. violín barroco
Ana Pazos, …………………………………………… corneto e trompeta
Carlos García Amigo, ……………………………… violonchelo barroco
Tin Novio, …………………………………………………………….. tiorba


Famoso en toda Europa, o Concerto delle Donne, foi un grupo profesional de 
cantantes femeninas activo na corte de Ferrara no século XVI que tivo unha 
grande repercusión polo seu virtuosismo técnico e artístico. Realizaban concertos formais para membros do reducido círculo da corte a modo de música secreta e supuxo o evento de música profana mais importante de finais do século XVI europeo así como un elemento de revolución no papel das mulleres nocontexto da interpretación musical profesionalizada. 
O Concerto das Donas trátase dun ensemble de nova creación liderado pola
violinista María José Pámpano. Inspirados no mito das damas de Ferrara e na importancia que ten visibilizar a impronta femenina na historia da música, o grupo Concerto das Donas afonda nas obras de compositoras do período Barroco. A cantidade de producción de obras vocais destaca neste círculo de creadoras ás historia nos permitiu achegarnos, nesta ocasión, o Concerto das Donas ofrece un concerto ainda mais singular cun programa formado exclusivamente por obras instrumentais.

PROGRAMA
Música instrumental de mulleres compositoras do Barroco

Obert. "La liberazione di Ruggiero dall' isola di Alcina" ….Fca. Caccini (1625)
Sonata III op. XVI …………………………………………. Isabella Leonarda (1693)
Sinf. de "La liberazione di Ruggiero dall' isola di Alcina" .. Fca.Caccini (1625)
Sonata VII op. XVI ………………………………………… Isabella Leonarda (1693)
Sinfonía de L'Ercole Amante ……………………………… Antonia Bembo (1707)
Obertura de Céphale et Procris … Èlisabeth Jacquet de La Guerre (1665-1729)
Sonata a 4 …………………………... Èlisabeth Jacquet de La Guerre (1665-1729)
Sonata X op. XVI ………………………………………….. Isabella Leonarda (1693)


María José Pámpano, violín barroco e dirección
María José Pámpano López realiza os seus estudos superiores de violín no Conservatorio Superior de Música de Vigo, formación que completa na Escola de Altos Estudios Musicais de Galicia co professor Nikolay Velikov.
Interesada desde moi nova na interpretación histórica da música comeza os seus estudos de violín barroco xunto á prestixiosa violinista Amandine Beyer na Escola Superior de Música Artes e Espectáculo do Porto onde posteriormente remata o seu Master en Interpretación Histórica ca presentación da súa tese “A técnica chin-off na interpretación do violino nos s. XVII e XVIII”.
Realiza diversos cursos de especialización e participa nas master-class de reconhecidos violinistas como Mira Glodeannu, Enrico Gatti, Pedro Gandía, Ángel Sampedro, Lucy van Dael, Peter Spissky ou Manfredo Kramer e forma parte e colabora con diversas agrupacións especializadas no repertório barroco como a Orquestra Barroca da Universidade de Salamanca, Orquestra Barroca do Real Conservatório de Bruxelas, Orquestra Barroca do Conservatório de Amsterdam ou Orquestra Barroca do Conservatório de Malmo, actuando baixo a dirección de mestres como Win ten Haven, Andrea Marcón, Jagues Ogg, 
Sigiswald Kuijken ou Lucy Van Dael entre outros.
Bem como violinista ou como violista ten participado ca Orquestra Barroca de 
Venecia, Orquestra Barroca da Casa da Música do Porto, Orquestra Barroca Norte do Sul, o grupo Ars Combinatoria, Orquestra Vigo 430 ou co recoñecido emsemble Gli Incogniti.
A súa inquietude musical abrangue desde a investigación sobre o repertorio medieval, participando como fidulista cos grupos Amar contra o silêncio, Capela Compostelana ou o gupo 1500, ata o repertório mais contemporáneo e experimental xunto a Orquestra de Música Espontánea de Galicia ou co cuarteto de cordas de libre improvisación Suelen Estar Quartet. Entre as grabacións discográficas nas que participa destacan os discos: Concerti Grossi op.6 de A.
Corelli co ensemble Gli Incogniti baixo a dirección da prestixiosa violinista Amandin Beyer que recebe, entre outros, os premios Diapason D’Or del Aneé 2013 e Choc Classica ou a súa participación xunto ao pianista cubano Alejandro Vargas no disco Miniaturas de Eugenio Granell, Música Revelada que recebe o 
premio Especial do certame Cubadisco 2013.

5.5.19

Audición 414. Coro de Cámara Rías Baixas

10 de maio 2019
Casa da cultura Poeta Lois Pereiro

20:15 horas

https://drive.google.com/open?id=1ny6k6nnoF2KjdPzs5ZYsLMznGKpg4cPF



O Coro de Cámara Rías Baixas presentouse en xaneiro de 2014 en Vigo coa finalidade de suplir a carencia de formacións corais que puidesen colaborar con orquestras, bandas e grupos de cámara no sur de Galicia. A súa pretensión inicial tamén consistiu en impulsar novos solistas e servir de ferramenta a compositores noveis e consagrados da zona das Rías Baixas.
O coro xa suma máis de sesenta actuacións, tanto de xestión propia como programadas en diversos ciclos ou festivais tales como Outono Lírico, Vigo Sinfónico, Ciclo de Música Relixiosa de Barcia de Mera,  Nas Ondas, Pórtico Sonoro, Explurart, Cooltural Cambados e II Festival Groba.
Nestas actuacións foron interpretadas diversas obras fundamentais do repertorio coral en auditorios e igrexas das catro provincias galegas, tanto a cappella como con acompañamento instrumental. Mostra delas son a Petite Messe Solennelle de G. Rossini (versión para dous pianos), o Requiem en Do menor de L. Cherubini, a Music for the Funeral of Queen Mary de H. Purcell, fragmentos da Misa en Re de A. Dvorák,  a Misa da Coroación de W. A. Mozart, o Requiem en Re menor de G. Fauré ou o Requiem de W. A. Mozart. Ademais, participou nun Mesías colaborativo, na gravación do documental Corrente do Golfo co pianista Alberto Conde, e actuou nas óperas Rigoletto e Macbeth. Estreou obras como Van Comigo e a versión para orquestra de corda da cantata Anxos de Compostela de Rogelio Groba, a composición coral inspirada nas sete Cantigas de Amigo de Martín Códax realizada por Brais González, así como a obra Duns folios que foron brancos de Miguel Matamoro conxuntamente con outros coros de Galicia.
Dentro do repertorio clásico a capella, o coro ten interpretado obras de compositores que abranguen todas as épocas da historia da música, tales como Cristóbal de Morales, Tomás Luis de Victoria, Wiliam Byrd, Johann Sebastian Bach, Wolfgang Amadeus Mozart, Félix Mendelssohn, Charles Villiers Stanford e G. Forbes, entre outros. Ademais inclúe no seu repertorio obras de  compositores galegos, como por exemplo Joam Trilho (Ingemisco, Eucarística), Julio Domínguez (Ave María), D.G. Artés (Alleluia) ou Francisco Rey Rivero (Dúas cantigas de namorada).
O coro traballou ao longo destes anos con agrupacións instrumentais como a Orquestra de Cámara Galega, a Orquestra de Cámara Rías Baixas, a Orquestra Sinfónica de Galicia, a Orquestra Sinfónica Vigo 430 ou a Real Filharmonía de Galicia, así como o Ensemble Vigo 430 e os grupos de metais Tuvara Brass e Brass CCRB. Ademais de actuar habitualmente baixo as ordes do seu director titular, Bruno Díaz, o coro tamén ten actuado baixo a dirección dos mestres Paul Goodwin, Rogelio Groba, Vicent Alberola, Diego García e Maximino Zumalave. A formación ven colaborando habitualmente con pianistas do talle de Alejo Amoedo e Brais González e ten acompañado a solistas como, entre outros, Luis Cansino, Olena Sloia, Fabián Lara, Pablo Carballido ou Beatriz Riobó.


A súa formación combina os estudos universitarios cos de ensinanzas superiores de música de conservatorio. Posúe o título de Máster de Teatro e Artes Escénicas (UVigo) e está a cursar estudos de Grao en Educación Primaria (UVigo). Tamén completou os títulos superiores de música en Musicoloxía (con matrícula de honra no seu traballo fin de grao sobre a ópera galega O Arame) e en Instrumentos da Música Tradicional e Popular Galega no CSMVigo, e os títulos profesionais de música en Trompeta e en Gaita no CMus Xan Viaño de Ferrol. Esta formación académica está ampliada e perfeccionada con cursos de interpretación, investigación e dirección coral.
Co Coro de Cámara Rías Baixas dirixiu, entre outras obras, a Petite Messe Solennelle de G. Rossini, o Requiem en do menor de L. Cherubini, a Music for the Funeral of Queen Mary de H. Purcell, a Misa da Coroación de W.A. Mozart, números da Misa en re maior de A. Dvorak, números do Mesías de G.F. Haendel, o Requiem en re menor de G. Fauré e a composición coral inspirada nas sete cantigas de amigo de Martín Códax realizada por Brais González. Ademais traballou con Rogelio Groba  para a preparación da cantata Anxos de Compostela de R. Groba, con Paul Goodwin na preparación do Mesías de Haendel, con Vicent Alberola para a preparación da Misa da Coroación e do Requiem de Mozart, con Maximino Zumalave para a estrea da obra Duns folios que foron brancos de Miguel Matamoro e con Diego García nas óperas Rigoletto e Macbeth organizadas por Amigos da Ópera de Vigo no Outono Lírico 2017 e 2018 respectivamente.


 
CONCERTO CORO DE CÁMARA RÍAS BAIXAS
Sociedad Filarmónica de Monforte



1ª parte

When Mary through the garden went.- Charles Villiers Stanford
Le Baylere.- Goff Richards
O nata lux.- Guy Forbes
Cantigas de Amigo.- Martín Códax/Brais González
1.- Mia Irmana Fermosa
2.- Ai Deus se sab´ora
3.- Ai ondas que eu vin
4.- Ondas do mar de Vigo
5.- Mandad´ei comigo
6.- Eno sagrado en Vigo
7.- Quantas sabedes amar

2ª parte


Requiem para Xoana de Arco.- Brais González


Pianista acompañante.- Brais González
Director.- Bruno Díaz

4.4.19

Audición 413. Familia Moryatov. 25 ANOS

Venres 5 de abril de 2018 ás 20:15 h.
Casa da Cultura – Poeta Lois Pereiro

  

FAMILIA MORYATOV.

  A peculiaridade deste trío, creado en 1988 en San Petersburgo, reside en que os seus membros están unidos non só pola música senón tamén por lazos familiares. A agrupación deu mís de 400 concertos en España, Portugal, Rusia... Tódolos membros da familia contan con varios CDs gravados.
Valery Moryatov, o pai de familia, toca o violonchelo. Estudou no Conservatorio Estatal de San Petersburgo. Foi gañador do Concurso da URSS (1968). Desde 1974 ata 1992 foi membro por oposición da Orquestra Sinfónica do Teatro de Ópera e Ballet Mariinsky de San Petersburgo. Veu a España no 1992 despois de aprobar as oposicións para a Orquestra Sinfónica de Galicia. Actualmente é Profesor Superior no Conservatorio de Fingoi (Lugo) e Narón. Os seus alumnos lograron varios premios en distintas competicións. Realiza a súa actividade como solista no Cuarteto e Trío Moriatov; a Orquestra Solistas de Galicia e outras destacadas agrupacións de música clásica en Galicia. Dirixe o coro de Melide dende 1996.

Irina Moryatova, a nai, é a pianista. Graduouse no Conservatorio Estatal de San Petersburgo co Premio de Honor. Dende os 18 anos consagrou a súa vida á ensinanza e os seus alumnos lograron premios en moitos concursos. Deu clases maxistrais en España e Portugal. Participou en varios festivais musicais.
Como pianista, ofreceu moitos concertos como solista e de música de cámara, colabora coa Sinfónica de Galicia, Real Filharmonía de Santiago e Amigos da Ópera. Na actualidade está considerada como unha das pianistas máis destacadas residentes na comunidade autónoma galega. Desde 2006 é profesora do Conservatorio Superior da Coruña por oposición. Fai adaptacións das obras para varias agrupacións, xa son máis de cen.

Mijail Moryatov, o fillo maior, toca o violin desde os cinco anos. Estudou na Escola Superior de Música do Conservatorio de San Petersburgo onde rematou coas máis altas cualificacións. A idade de 15 anos foi escollido para actuar como solista coa Orquestra de San Petersburgo participando en xiras por Alemaña, Lituania, Letonia e diversas cidades de Rusia. No 1992, con tan so 16 anos gaña a oposición para o Orquestra Sinfónica de Galicia. Entre 1994 e 1996 foi profesor de violín do Conservatorio de Ferrol. Foi gañador e finalista en varios concursos internacionais de corda celebrados en España entre 1996 e 1997. Entre 1996 e 1998 foi membro da Real Filharmonía de Galicia, por oposición. No 1998 creou a Orquestra de Cámara “Solistas de Galicia” da que é director. A través de “Música Clásica en Galicia“

Evgueny Moryatov, o menor dos fillos, comezou os seus estudos de violín aos catro anos, estudou en: Escola Superior do Conservatorio de San Petersburgo; Escola Superior de Música Raiña Sofía de Madrid, con J. L. García Asensio; Na Universidade de Toronto co Profesor Emérito de Canada D. Zafer, sendo concertino da Xove Orquestra de Toronto. No 2006 rematou un Masters na Universidade Carnegie Mellon (USA) baixo a tutela do Concertino da Filarmónica de Pittsburg, Andrés Cárdenes. O mesmo ano gañou un posto, entre máis de 5.500 opositores para formar parte da Orquestra da Comnidade Valenciá, cuxos directores titulares son L. Maazel e Z. Metha. Acadou primeiros e segundos postos en importantes concursos de corda celebrados en España e Canada. Deu numerosos recitais e en múltiples ocasións actuou como solista con diversas orquestras sinfónicas e directores tan ilustres como L. Maazel e Y. Menuhin. Diferentes concertos seus foron transmitidos pola radio e televisión. Ten gravados varios CDs, alguns deles con música de compositores galegos como A. Gaos e M. Quiroga. 




PROGRAMA


I



W.A. MOZART ………………………... Concerto nº 21 en Do M, 2º Mov.


S. RACHMANINOV ……………………………………..……Polka Italiana


A. GLAZUNOV …………………………. Adagio do Ballet “RAYMONDA”


I. FROLOV …………………………………………………….......La Broma


J. KERN – I. FROLOV ……………………..…O fume cega os teus ollos


G. PETERSBURSKY ………………………………………..... Sol –Sueño


G. GIMENEZ ……………………………….…….. La boda de Luis Alonso






II



G. SVIRIDOV …………………………………………..……....... Romanza


A. PIAZZOLLA ……………………………………………….… Libertango


A. PIAZZOLLA …………..………………………..….…….......... Oblivión


A. KHACHATURIAN ……..…… Danza del Sable del Ballet “GAYANÉ”


G. GERSHWIN ……………………Dúo y Final de “PORGY AND BESS”


J. RODRIGO ………………………..… Tema del Concierto de Aranjuez